Jose Abreu, de Sony Music, habla sobre los superfans, los artistas y el contenido
«Ya no se trata de la cantidad de personas que consumen, sino de la calidad de las personas»
«Entonces, ¿cómo se empieza a identificar a esas personas y cómo se construye una relación con esas personas? En América Latina, algo importante en este sentido son los clubes de fans, que todavía existen y tienen un enorme potencial para muchos artistas latinos»
Abreu habló de la importancia de la CRM, pero sugirió que había que cambiar el nombre del término: «La CRM siempre ha sido vista como un marketing por correo electrónico, pero en realidad se trata de relaciones con los fans», afirmó.
Tecnología de datos de ventiladores:
¿Una nueva fiebre del oro?
La mina de oro de los datos de los fans: nueva tecnología que permite a los artistas interactuar con los superfans, convertir los datos en dólares y abrir fuentes de ingresos a largo plazo.
La industria de la música lleva mucho tiempo apostando por los superfans: el 1% más comprometido y empedernido desde el primer día y que constantemente escucha en streaming la música de sus artistas favoritos, compra sus productos, paga para ver sus conciertos y comparte su música con amigos. Los ejecutivos entrevistados para este artículo estiman que los superfans representan de media entre el 50 y el 80% de los ingresos totales de un artista. Sin embargo, a nivel individual, los superfans son invisibles para sus ídolos, ya que los artistas y sus equipos carecían de las herramientas necesarias para hacer un seguimiento de la información y los hábitos de los fans.
Warner Music Group y Amazon Music desentrañan el poder del fandom
Kelley Walton, Amazon Music: La evolución del fandom es lo que me entusiasma, especialmente en los últimos 5 a 10 años. Antes era una calle de sentido único en la que los fans solo eran espectadores de sus músicos o equipos deportivos favoritos, pero ahora se ha convertido en una relación y una comunidad bidireccionales. Los fandoms más poderosos, como los Bey Hive y los Swifties, son comunidades reales de personas que apuestan por el éxito de sus ídolos.
Danielle Lee, Warner Music Group: Los datos y la información sobre los fans son fundamentales para nuestras estrategias empresariales.
Warner Music se asocia con la innovadora plataforma de mensajería de texto de la comunidad
Scott Cherkin, vicepresidente sénior de Estrategia de Audiencia Global de WEA, dijo: «El modelo de comunidad nos ayuda a superar el ruido y nos brinda una forma auténtica, personal y única de llegar a los superfans. La línea directa ayuda a nuestros artistas a conocer mejor a sus fans y les brinda oportunidades para que cambien sus prioridades (ya sea el marketing, las entradas para conciertos o un nuevo sencillo), sabiendo que tienen un público interesado y entusiasta».
Community es un servicio de mensajes de texto que solo funciona para números de EE. UU. y Canadá
Tom Gayner, CEO de Leveller, habla sobre el ascenso y el papel crucial de las comunidades de fans
«Una de las grandes desconexiones de la industria musical es que los artistas y las discográficas a menudo no saben quiénes son sus superfans. Plataformas como Spotify, Ticketmaster, YouTube, TikTok e Instagram no proporcionan acceso a datos propios. A diferencia de las plataformas de redes sociales, que se centran en la escala (por ejemplo, cuántos seguidores puedo conseguir en TikTok), el objetivo de las plataformas de mensajería es la calidad y atraer a los fans más comprometidos a un solo espacio. En los espacios cerrados y seguros, donde los artistas sienten que pueden ser más abiertos, directos y transparentes, estamos viendo cómo reúnen a sus seguidores en un formato que algunos artistas tienen menos probabilidades de hacerlo en las plataformas sociales abiertas».